Raphaël Calabrese
Intention
Ses recherches et ses apports nous offrent une nouvelle vision de l’art abstrait, un langage invitant l’observateur à un partage basé sur une émotion pure et perceptive. Par Opus, telle une œuvre musicale, le titre de Genesis définit la volonté de l’artiste, celle de se confronter à l’expression profonde de la naissance de son œuvre et au processus de son développement.
Mots de l'artiste
« L’inspiration de mes peintures abstraites émerge d’une résonance intuitive. Au-delà d’un seuil perceptible, mon geste pictural me conduit à l’écoute d’une voix intérieure, où je découvre des strates vibratoires qui provoquent la trajectoire de mes réalisations. Ce n’est pas l’aboutissement de l’œuvre qui m’anime, mais le ressenti du processus qui se manifeste durant sa création. »
Présentation de l'œuvre
Une saisissante expression d’intensité émane des œuvres de Raphaël Calabrese et nous interpelle d’emblée, dès notre premier regard, par une multitude de questionnements. La construction de son Œuvre est bâtie pour être reçue dans sa totalité, traduisant sa sensibilité cosmique.
Par son œuvre monochrome, allant du noir le plus intense au gris le plus clair, voire au blanc, le peintre nous propose des espaces structurés, superposés, ouverts, parfois aux limites imprécises d’où se dégage une profondeur, une musicalité du silence dans un discours cosmogonique.
L’iconographie identifie un art abstrait basé sur des espaces animés par des lignes verticales et horizontales, des surfaces, des larges bandes, des formes géométriques, qui s’entrecroisent dans leurs rapports réciproques, menés par un rythme quasi musical, sans oublier une expressivité basée sur un dynamisme propre à l’artiste.
C’est au moment où il ébauche son sujet, que la gestation de son acte prend forme, au fur et à mesure de son geste dessinant. La taille du format déploie et impose sa présence par sa monumentalité, laquelle s’offre comme la matrice nourricière d’une interactivité entre le sujet et son public.
Dans sa démarche, l’artiste base sa création sur un dialogue fécond entre son intériorité et sa projection à travers ses coups de pinceau, il s’arrête de peindre au moment où sa discussion avec son sujet cesse, laissant un champ libre de projections et de réflexions au scrutateur.
Notes biographiques
Raphaël Calabrese, né en 1966 à Paris, nourrit une passion pour le dessin dès son plus jeune âge. Au début des années 80, ses professeurs lui conseillent de suivre l’Académie d’Art de Lecce en Italie où il y développe ses techniques artistiques. Son inclination pour l’art se confirmera pendant ses études en odontologie, lorsqu’il reproduira des planches anatomiques bucco-dentaires durant ses exercices pratiques.
Porté par sa passion et son enthousiasme pour les arts plastiques qui ne l’ont jamais quitté, il décide en 2018 de se consacrer pleinement à la peinture.